Развитие художественного и художественно-педагогического образования в Казахстане

Координальные преобразования в социально-экономической сфере Республики Казахстан, произошедшие в конце XX - начале XXI вв., потребовали реформирования национальной системы образования.

В Послании Президента Республики Казахстан Н.А.Назарбаева народу Казахстана от 1 марта 2006 г. «Стратегия вхождения Казахстана в число 50-и наиболее конкурентоспособных стран мира» четко обозначена основная цель реформирования казахстанского образования — обновление качест­ва образования и повышение конкурентоспособности национальной системы образования. Офици­альными документами, определяющими стратегическую политику в области образования, являются Государственная программа развития образования в Республики Казахстан на 2005-2010 годы [1], где четко обозначены ориентиры реформирования системы образования, а также «Концепция разви­тия образования Республики Казахстан до 2015 года» [2].

Вхождение Казахстана в европейское образовательное пространство — это не только очередной шаг в процессе интеграции в мировое пространство образования, но также внутренняя потребность казахстанского рынка образовательных услуг. Основная цель политики модернизации образования в долгосрочной перспективе состоит в обеспечении конкурентоспособности Казахстана на мировом уровне.

Осмысление проблем современного образования невозможно без учета социально-исторической динамики развития образовательной системы в Казахстане. Временная дистанция заставляет нас на многие явления духовной культуры прошлого смотреть сквозь призму современных задач и требова­ний. Это относится и к нашему осмыслению проблемы становления художественного, художествен­но-педагогического образования в Республике Казахстан. Ретроспективный анализ данного вопроса представляет несомненную актуальность. Становление и развитие эстетического воспитания, художественного, художественно­педагогического образования в Казахстане происходило параллельно с развитиемпрофессионального изобразительного искусства Казахстана и формированием национальной художественной школы.

Профессиональные станковые формы изобразительного искусства Казахстана — живопись, скульптура, графика — сложились в 1920-х гг. XX в. До этого времени не было единого художест­венного центра; художники работали разобщенно. В развития и организации национального искусства художественного образования в республике велика заслуга русских художников, среди которых Н.Г.Хлудов. Он учился в Одесской рисовальной школе, затем в Петербурге у художника Н.Гоголинского; с 1879 г. до конца своей жизни жил и работал в Верном (Алма-Ата). В 1920 г. были созданы художественные мастерские, объединившие группы художников (Н.Хлудов, А.Пономарев,

В.Антонов и др.), которые имели важное значение для консолидации художников республики. Весо­мый вклад в развитие изобразительного искусства и художественного образования в республике внес своей организаторско-творческой работой Н.И.Крутильников. Всю свою творческую жизнь он про­жил в Казахстане, сначала в Семипалатинске, затем в Кзыл-Орде и Алма-Ате. Н.И.Крутильников окончил в 1916 г. Казанское художественное училище; в 1921 г. переехал в Казахстан, в Семипала­тинск, где развернул большую общественно-культурную деятельность: занимался выявлением моло­дых творческих сил, вел популяризационную работу, пропагандировал произведения искусства среди населения. Н.И.Крутильников явился одним из организаторов художественной студии в Семипала­тинске и первой передвижной выставки в республике. В эти же годы в периодической печати встре­чаются рисунки М.Кудряшова, В.Панаева, И.Савельева, братьев К. и Х.Ходжиковых, В.Нестерова, А.Исмаилова. Однако об активной творческой жизни художников Казахстана говорить было еще ра­но: сказывалось отсутствие организационного центра. Об оторванности Казахстана свидетельствует и такой факт: 20 октября 1926 г. был открыт отдел по изучению искусств национальностей СССР при Государственной академии художеств. Большая роль в создании и деятельности его принадлежит Я.А.Тугендхольду, которым было написано значительное количество статей об изобразительном ис­кусстве народов СССР; но Казахстан остался вне поля зрения этого ученого.

Важное событие в художественной жизни республики — организация в 1928 г. Наркомпросом КазССР передвижной выставки произведений казахстанских художников. С этого времени в Казах­стане систематически организуются передвижные художественные выставки (Алма-Ата, 1929; Пав­лодар 1931); аналогичные выставки были открыты силами местных художников в Семипалатинске, Петропавловске, Актюбинске, Чимкенте. С 1928 г., со строительством в Казахстане Турксиба, круп­ных индустриальных объектов художественно-общественная жизнь активизируется. В Казахстан приезжают специалисты по культуре, искусству, художественному образованию из центральных об­ластей большой страны. Интерес к Казахстану проявляют и художественные организации Москвы, в частности, Всероссийское кооперативное товарищество «Художник». В 1932 г. был создан Оргкоми­тет Союза художников СССР, а в 1933 г. — Оргкомитет Союза художников Казахстана, одним из ор­ганизаторов которого был Н.И.Крутильников; первым председателем стал Аубакир Исмаилов — жи­вописец и график. Создание Оргкомитета Союза художников Казахстана явилось крупным событием в художественной жизни республики; его деятельность выражалась в регулярной организации выста­вок, в консолидации и творческой мобилизации художников. Первая выставка, организованная Орг­комитетом в 1933 г. в Алма-Ате, ставила своей целью выявление творческих, прежде всего нацио­нальных сил. В 1934 г. было организовано несколько выставок, самой значительной из которых стала выставка «Искусство Советского Казахстана», открытая 8 мая, после специального постановления СНК Казахстана в Музее восточных культур в Москве для широкого ознакомления трудящихся СССР с казахским искусством. Выставка показала, что в республике недостает своей художественной школы, которая бы растила национальные кадры.

В 1930-е гг. активизируется художественное образование. Одним из первых педагогов Алма- Атинского художественного училища и организаторов казахстанской реалистической школы живо­писи 1930-1940-х гг. был Алексей Ильич Бортников. Завершив художественное образование в Одес­ском художественном институте, Бортников возвратился в Алма-Ату и активно включился в художе­ственную жизнь республики.

Важную роль в развитии художественного образования имела выставочная деятельность, а так­же основание в 1935 г. в Алма-Ате Казахской государственной художественной галереи (ныне Госу­дарственный музей искусств Республики Казахстан им. А.Кастеева). Задача галереи — собрание и популяризация произведений национального, русского и зарубежного искусства. В январе 1939 г. в залах Художественной галереи открылась выставка, на которой было представлено более двухсот пятьдесяти произведений художников республики. Развернулась творческая дискуссия — первая дискуссия художников Казахстана.

Эпохальным событием стал I съезд художников Казахстана (24 июня 1940 г., Алма-Ата). На съезде отмечались достижения Оргкомитета Союза художников Казахстана; вместе с тем подчерки­валось, что перед художниками республики стоят задачи повышения профессионального мастерства, улучшения работы с одаренной национальной молодежью. К тому времени в Казахстане уже сложил­ся костяк национальных художников-живописцев.

Первым национальным художником, основоположником профессионального изобразительного искусства в Казахстане по праву является Абылхан Кастеев (1904-1973) — народный художник СССР, лауреат Государственной премии Казахстана. В контексте настоящего времени кажется, что его творчество не отличается высоким профессионализмом, но, взращенное народной традицией, оно близко и дорого современнику. Благодаря его таланту сегодняшний зритель «общается» со своими предками, постигает национальные обычаи и традиции.

В годы Великой Отечественной войны в Казахстан было эвакуировано немало творческой ин­теллигенции из различных регионов страны. Уже немолодым человеком приезжает в Алма-Ату Аб­рам Маркович Черкасский, окончивший Институт живописи, ваяния и зодчества им. И.Е.Репина (Пе­тербургская академия художеств). Его приход в казахстанскую живопись и в систему художествен­ного образования (он преподавал в Алма-Атинском художественном училище) открыл значимость художественного «я» в творческом процессе.

Второй этап развития изобразительного искусства Казахстана — 1950-1960 гг. В начале 1950-х гг. в Казахстане выросло новое поколение молодых профессиональных художников, получивших худо­жественное образование в лучших вузах Москвы, Петербурга, Харькова и других городов СССР. Достаточно назвать имена Айши Галимбаевой, Канафии Тельжанова, Сабура Мамбеева, Гульфайрус Исмаиловой, Сахи Романова, Молдахмета Кенбаева, Уке Ажиева, Али Джусупова и других.

Во второй половине 1960-х гг. в коллектив художников Казахстана вливается новый поток мас­теров, которые внесли свежую струю в изобразительное искусство. Это было третье поколение художников, в которое вошли Айтбаев Салихитдин Абдысадыкович, Сариев Шаймарден Тлемисо- вич, Сыдыханов Абдрашид Аронович, Тогусбаев Токболат Тулепбаевич, решительно вставшие на путь создания национальной школы изобразительного искусства.

Следующий этап развития казахского национального искусства — 1975-1990 гг. Свое творче­ское дарование проявили художники М.Хитахунов, А.Смагулов, Т.Ордабеков, К.Закиров, Т.Досмаганбетов, К.Муллашев, А.Аканаев, Е.Тулепбаев, Б.Табиев, А.Есенбаев, К.Каметов и другие. Заявленная М.Горбачевым весной 1985 г. перестройка вызвала к жизни оживление в области искус­ства по всей стране.

Искусство в контексте культуры уже независимого Казахстана (1991-2010) характеризуется по­иском идентичности.

Проследив кратко эволюцию художественной жизни Казахстана, рассмотрим становление и раз­витие художественного и художественно-педагогического образования в республике.

Первый этап художественного образования и эстетического воспитания подрастающего поко­ления в Казахстане охватывает 1917-1930 гг. В результате исследования материалов Центрального Государственного архива Казахской ССР выявлено, что при Художественном отделе Главсоцвоса (Главного социального воспитания) были организованы три секции: искусства, физического разви­тия, информационно-инструкторская. Секция искусства занималась разработкой вопросов руководства в области театра, музыки, изобразительного искусства, литературы и делилась на соответствующие подсекции: театральная, музыкальная, литературная и изобразительных искусств. Однако в художественно-эстетическом воспитании в Казахстане 1920-х г. были немалые трудности, так как ощущалась острая нехватка в соответствующих кадрах и необходимых материальных средствах. В учебных программах предмета «рисование» в школьной практике данного периода не учитывалось образовательное и воспитательное значение казахского народного декоративно­прикладного искусства, неполноценно оценивалось национальное изобразительное искусство как средство эстетического воспитания школьников.

Этот этап характеризуется противоречивостью тенденций, вместе с тем поисками наиболее це­лесообразных форм и методов художественного образования и эстетического воспитания [3].

Второй этап художественного образования и эстетического воспитания в Казахстане охваты­вает 1930-1940 гг. Под влиянием русского художественного образования наметился коренной пере­лом в художественном образовании детей-казахов.

Третий этап художественного образования (1950-1960) характеризуется новым подходом к эс­тетическому развитию в условиях школьного образования и воспитания. В это время появился ряд качественно новых учебных дидактических методических трудов. Министерством просвещения впервые была создана программа по рисованию, которая предусматривала изучение народного деко­ративно-прикладного искусства и произведений советских художников. Учебная программа 1960­1970 гг., развивая идеи прежних программ, предусматривала более обстоятельное изучение извест­ных произведений зарубежной, русской и национальной классики.

В социокультурной ситуации 1970-х гг. появилась необходимость пересмотра школьного обра­зования и воспитания. Коллегия Министерства просвещения СССР в 1970 г. поручила Научно­исследовательскому институту художественного воспитания АПН СССР провести в 1972-1980 гг. совместно с творческими союзами художников широкий эксперимент по определению содержания образования предметов эстетического цикла в школе и разработать единую систему эстетического воспитания. Программа «Изобразительное искусство», разработанная лабораторией изобразительно­го искусства НИИ художественного воспитания АПН СССР на основе материалов Всесоюзного экс­перимента, была утверждена Коллегией Министерства просвещения СССР для союзных республик 23 января 1981 г. Это обусловило подготовку национальных художественно-педагогических кадров.

В 1984 г. на основе данной программы в Казахстане была разработана новая программа «Изо­бразительное искусство» с учетом этнохудожественного образования и воспитания в школах респуб­лики (авторы Е.П.Митрофанова, Л.Марченко, М.Кенбаев). Были подготовлены методические разра­ботки уроков по изобразительному искусству (1-6 классы) [4].

В 1980-1990-е гг. заметно совершенствуется методический уровень педагогов-художников рес­публики, что повлияло на повышение эстетического и художественного воспитания школьников; в старших классах были введены факультативные занятия по изучению основ эстетики и изобрази­тельного искусства с углубленным изучением произведений живописи, графики, скульптуры.

В последние два десятилетия в системе художественного, художественно-педагогического обра­зования в Республике Казахстан произошли существенные изменения: во-первых, усилился культу­рологический подход в подготовке художественно-педагогических кадров; во-вторых, в основу ху­дожественно-педагогического образования, которое интегрировало достижения европейского и ка­захстанского образования, легли, в первую очередь, этнокультурные традиции.

Внедряемая в настоящее время в Казахстане «Концепция этнокультурного образования» направ­лена на переориентацию всей образовательной сферы. Создается национальная система образования и воспитания, которая строится на фундаментальных ценностях, идеях и приоритетах, складывав­шихся на казахстанской земле на протяжении тысячелетий ее истории, опирается на ценности, нако­пленные номадной цивилизацией, на общее культурное наследие тюркских этносов.

«Этнокультурное образование — это образование, направленное на сохранение этнокультурной идентичности личности путем приобщения к родному языку и культуре с одновременным усвоением ценностей мировой культуры», — подчеркивается в «Концепции этнокультурного образования в Республике Казахстан» [5].

Основополагающей функцией этнокультурного образования является воспитание поликультур- ной личности: создание условий для идентификации личности со своей исконной культурой и усвое­ния других культур; ориентация на диалог культур, их взаимообогащение. Ценностными характери­стиками поликультурной личности являются:

•  целостное мировоззрение, позволяющее отразить сложный, взаимосвязанный и взаимообу­словленный характер связей и отношений в мире, социуме, культуре;
• развитое лингвистическое сознание, способствующее формированию установки на объемное мировидение;
• рельефное историческое миропонимание, определяющее национальный менталитет, «чувство земли», этноса;
• нравственно-религиозное, мифологизированное мироотношение;
• яркое художественно-эстетическое мировосприятие.

В Концепции акцентируется: «Особое место... должна занимать история культуры. Этот пред­мет в наибольшей степени отвечает задачам формирования поликультурного индивида. И если он преподается как история искусств, история мировой и национальной философии, история обычаев и традиций и т.д., то ведет к воспитанию многомерной духовно развитой личности, ценящей и знаю­щей национальную и мировую культуру», что отвечает предназначению этнокультурного, этнохудо- жественного образования [5].

Данное концептуальное направление позволяет исследовать важную в рассматриваемом аспекте проблему. Анализируя современные программы в системе школы и вуза, следует акцентировать эт­нокультурный компонент в образовании. В 2003 г. был опубликован пробный учебник «Искусство» для 11 классов общественно-гуманитарного направления общеобразовательных школ (на казахском и русском языках). Основной целью учебника является обсуждение наследия национального искусства и духовных исканий казахского народа.

Структура учебника: раздел 1. Изобразительное искусство Казахстана; раздел 2. Театральное ис­кусство Казахстана; раздел 3. Кино Казахстана; раздел 4. Хореография Казахстана; раздел 5. Музы­кальное искусство казахского народа; раздел 6. Песенная традиция казахского народа.

Однако, как справедливо полагают авторы, «вполне возможны какие-то недоработки и упуще­ния в силу того, что наша работа является первым учебным пособием». Нет сомнения в том, что они будут исправлены в процессе дальнейшей доработки, обмена мнений [6; 3].

Обратимся к рассмотрению вопроса создания учебных программ.

Образовательная область «Искусство» в учебных планах современной гимназии (авторы: Балтаба- ев М.Х., Болатбаев К.К., Райымбергенова С.Ш., Айдарова З.Ш.; утверждено Приказом № 672 от 18 ок­тября 2005 г. Министерства образования и науки Республики Казахстан; рекомендовано Республикан­ским учебно-методическим советом Министерства образования и науки Республики Казахстан) [7].

Интерпретация пояснительной записки данной программы.

«Педагогией владеет тот, кто владеет искусством», — это высказывание принадлежит Аристоте­лю и является ориентиром в художественно-педагогической деятельности.

Искусство в школе будет действительно только в том случае, если учащимися будет понят его смысл, смысл художественного творчества как внутренней связи со всем остальным содержанием жизни, с высшими целями человечества; если в школе будет реализован художественно-образный метод познания, а педагог будет нести учащимся культуру художественного видения мира, эстетиче­ского отношения, добиваясь единства воздействия педагогического процесса на духовных началах.

Художественная деятельность является одним из первых и преобладающих способов познания учащимися целостной картины мира — духовно-практического его освоения. Именно поэтому в жизни человека, особенно в школьные годы, столь значимо искусство. Однако воспитание человече­ского в человеке, развитие и совершенствование его личности «уходят» из учебного процесса. Не в полной мере реализуется основная функция искусства, которая по своей природе нацелена на «вос­питание культуры чувствования, интуитивно-образной формы сознания» — природной характери­стики мышления детей и основы абстрактно-логической понятийной стороны интеллекта.

Нередко формирование художественной культуры учащихся подменяется суммой знаний, уме­ний и навыков, а процесс ее усвоения связывается преимущественно с количественными изменения­ми: расширением круга произведений музыки, изобразительного искусства: увеличением объема ин­формации, количества часов на предметы гуманитарного, художественно-эстетического цикла и т.п. Вместе с тем художественно-педагогический процесс (развитие — воспитание — обучение) должен осознаваться в контексте того, что искусство имеет более серьезное и глубокое предназначение: оно касается внутренней сущности «мира и нашего я» (А.Шопенгауэр).

Главной идеей программы «Искусство» является изучение основ казахской художественной культуры как самоценного явления, представляющего неотъемлемую часть мировой художественной культуры. Культурное наследие номадов, искусство Востока, Западной Европы и России — логический стержень данного курса, который должен дать учащимся целостное представление о мировой художе­ственной культуре как системе знаний. Принципы построения программы — историзм, принцип инте- гративности, опоры на творческий метод и др. Цель программы — формирование личности старше­классника средствами воздействия различных видов искусства, с опорой на их закономерности.

Задачи преподавания курса «Искусство» — в создании условий для живого общения учащихся с шедеврами отечественного и зарубежного искусства на уроке, внеучебных занятиях и во внешколь­ной жизни.

Учитывая, что предмет «Искусство» предусмотрен в учебных планах Республики Казахстан в 10 и 11 классах лишь по два часа в неделю, невозможно полное изучение курса «Мировая художествен­ная культура». Поэтому в предлагаемой программе предметом изучения является искусство как осно­вополагающая часть культурного наследия, созданная человеком и выраженная образно­символическими средствами.

Впервые в школьной практике акцент делается на изучение культурного наследия Казахстана с древнейших времен и до современности. Динамически выстроенная культурная система должна сформировать у учащихся общие представления о феномене, являющемся детищем кочевого общест­ва, формировавшемся на протяжении веков, обусловленном хозяйственным укладом, контактами с исламскими традициями и влиянием русской культуры, а также интеграцией в XX в. с современной культурой Европы и России. Этот курс занимает особое место в формировании национального само­сознания старших школьников.

Уроки искусства в общеобразовательной школе должны стать основой и самой массовой формой приобщения детей и юношества к мировым художественным ценностям. Программа и методика пре­подавания мировой художественной культуры учитывают базовые знания, умения, впечатления, по­лученные учащимися по литературе, истории, изобразительному и декоративно-прикладному искус­ству, музыке в младшем и среднем звене школы.

Программа имеет модульное строение.

Первый модуль — понятийно-теоретический — обеспечивает раскрытие художественно­эстетического смысла разных видов искусства; происходит встреча учащихся с произведениями раз­личных искусств — от более понятных образов изобразительного искусства к драме, музыке, танцу.

Второй модуль — идейно-нравственный, мировоззренческий — раскрывает «вечные вопросы» жизни, на которые стремится найти ответ старшеклассник, только еще определяющий свой жизнен­ный путь.

Третий модуль — опознание искусства и познание жизни» — предполагает самостоятельную работу учащихся и ее результаты: свободные дискуссии, творческие проекты и т.д.

Для многих выпускников художественное образование завершится школьной программой, по­этому необходимо дать начальное, но целостное представление о художественной культуре челове­чества.

Базовое содержание предмета «Искусство» в 10-11 классах общеобразовательной школы:

10  класс. Художественная культура Казахстана.

Введение. Основные понятия культуры.

Ранние формы искусства.

Искусство древнего Казахстана. Искусство древнего мира.

Искусство Казахстана в средние века.

Современное искусство Казахстана.

11  класс. Мировая художественная культура.

Главное содержание предмета «Искусство» в 11 классе — процесс формирования целостной ху­дожественной картины мира путем изучения выдающихся произведений искусства.

Ранние формы искусства и искусство древнего мира.

Искусство средних веков: Восток и Запад.

Художественная культура эпохи Возрождения и Нового времени.

Искусство Европы и Америки XX- начала XXI века.

Творческие задания, например: анализ произведений живописи, музыки, архитектуры; постанов­ка несложных пьес, сцен из школьной жизни, оформление к ним декораций, костюмов, афиш, при­гласительных билетов; проведение бесед по искусству в начальной школе и т.п.

Учебно-методический комплекс: Искусство (для 10-11 классов); методическое руководство; сборник творческих и тестовых заданий; аудио-, видеосредства; фонотека; репродукции художест­венных произведений. На основе данной программы был разработан пробный учебник.

К 2020 г. школы Казахстана должны перейти на двенадцатилетнее обучение, поэтому Республи­канский научно-практический центр проблем 12-летнего образования Министерства образования и науки Республики Казахстан занят разработкой инновационных учебных планов и программ школь­ного образования.

В контексте данного исследования нас интересуют программы художественно­культурологического цикла (проекты этих программ были подготовлены в 2006 г. под руководством Ш.Б.Кульмановой, доктора педагогических наук, профессора Казахской национальной академии ис­кусств им. Т.Жургенова. В настоящее время они дорабатываются и совершенствуются).

Образовательная программа по предмету «Художественная культура» соответствует принци­пам государственной политики Республики Казахстан в области образования, изложенным в «Законе об образовании Республики Казахстан» (2007), «Государственной программе развития образования на 2005-2010 годы», Государственной программе «Культурное наследие» (2003), требованиям «Ос­новных положений ГОСО РК 2006 года».

Программа является основным нормативным документом по организации учебно­воспитательной деятельности школьников основной ступени. В ней учтены требования, установлен­ные государством для образовательной области «Искусство» с учетом образовательных потребностей личности, и перспективы развития казахстанского общества.

Включение предмета «Художественная культура» в систему школьных учебных дисциплин обосновывается необходимостью гуманизации самого процесса образования. Цель данного предмета —     формировать поликультурную и компетентностную личность школьника, любящего родину, по­нимающего закономерности культурных процессов в Казахстане, представляющего культурные пер­спективы человечества, научить подростков понимать, что культура — это объективная данность, в которой мы живем.

Суть дисциплины определяется содержанием курса, которое построено на интеграции различ­ных видов искусства, обладающих огромной силой воздействия на эмоционально-чувственную сферу школьников. Содержание предмета «Художественная культура» направлено на развитие творческой личности школьника, способной преобразовать окружающую действительность.

Главная цель программы — дать целостное представление об особенностях развития художест­венной культуры Казахстана, углубленные знания о различных видах искусства, способах познания человеком окружающего мира и самого себя, подготовить учащихся к самостоятельному духовному освоению подлинных художественных ценностей.

Актуальность настоящего курса заключается в том, что художественная культура Казахстана становится предметом специального изучения в школе и рассматривается в контексте мировой куль­туры.

Образовательная программа «Художественная культура» основывается на предметах «Музы­кальное искусство» и «Изобразительное искусство», обобщает полученные знания и практические навыки учащихся в процессе их изучения.

Курс состоит из двух основных разделов.

Первый раздел — «Художественная культура» — знакомит учащихся с основными понятиями по культуре, искусству, его видами: декоративно-прикладным, изобразительным, музыкальным, синте­тическими (театр, балет, эстрада) и техническими (кино, фотоискусство, мультипликация, телевиде­ние, аудио- и видеотехника) видами искусства, архитектурой, литературой и др.

Второй раздел — «Художественная культура Казахстана» — ориентирован на изучение истории искусства Казахстана, его шедевров и раскрывает связь с мировым искусством. Художественная культура народов Казахстана и Центральной Азии предстает как один из важнейших очагов зарожде­ния художественной картины мира. Применение принципа исторической последовательности фор­мирует в сознании учащихся целостную картину взаимодействия художественных культур различ­ных этносов, населяющих территорию Казахстана. Памятники художественной культуры изучаются не просто как отдельные виды искусства, а целостно, в комплексе, составляющем творческую дея­тельность людей: в обрядах, обычаях, гармонии природы и человека, в убранстве жилища (юрты) и предметах быта. Предмет «Художественная культура Казахстана» поднимает «вечные вопросы»: культура и время, культура и религия, культура и цивилизация, культура и человек.

Курс «Художественная культура» является обязательным компонентом содержания образования основной ступени.

Общая структура содержания учебного предмета (обязательный компонент).

8   класс. Основы художественной культуры. Художественная культура как интегративное един­ство видов искусства. Стили и художественные направления в искусстве. Современная классифика­ция видов искусства. Средства выразительности различных видов искусства. Понятие «жанр» в ис­кусстве.

9    класс. Художественная культура Казахстана. Казахи как представители культуры номадов. Язык видов искусства древнего Казахстана. Понятие культуры Казахстана как цивилизации в средние века. Декоративно-прикладное искусство казахского народа.

10  класс. Традиционное искусство казахского народа. Развитие культуры Казахстана в XX веке. Современное искусство Казахстана на рубеже XX-XXI веков в условиях независимости.

• Эстетическое воспитание и художественное образование в школе, безусловно, сопряжено с подготовкой педагогических кадров.

В становлении и развитии педагогического образования в Казахстане определяющее значение имела немалая помощь отдельных учебных заведений центральных городов РСФСР и бывших союз­ных республик. Так, в 1920 г. в Москве и Ленинграде институты готовили педагогические кадры для Казахстана.

В октябре 1928 г. в истории культурной жизни Казахстана произошло значительное событие: было открыто первое высшее педагогическое заведение в республике — Казахский педагогический институт, которому в 1935 г. было присвоено имя выдающегося просветителя казахского народа — Абая Кунанбаева. КазПИ им. Абая (ныне КазНПУ) сыграл решающую роль в развитии педагогиче­ского образования в Казахстане.

Становлению и развитию художественного образования в Казахстане способствовало создание художественных отделений, готовящих учителей изобразительного искусства и черчения, которые впервые в Казахстане открылись в Казахском педагогическом институте им. Абая (1963) и Караган­динском педагогическом институте (1966). В 1968-1969 гг. в Семипалатинском и Шымкентском пе­дагогических институтах появились отделения, готовящие учителей по специальности «Рисование и черчение». На базе отделений позднее были организованы художественно-графические факультеты.

Высококвалифицированные специалисты изобразительного искусства и черчения (бакалавров) готовились в Алма-Атинском (1969), Карагандинском (1984-1988), Уральском (1972), Аркалыкском (1979), Джамбульском (1980), Жезказганском (1975), Кокчетавском (1980) педагогических институ­тах. В 1974 г. на базе Шымкентского педагогического училища открылось художественное училище, готовящее художников-профессионалов со средним образованием; здесь же с 1974-го по 1982 гг. го­товили учителей изобразительного искусства со средним образованием. Существует целый ряд кол­леджей художественно-педагогического профиля.

Одной из ведущих казахстанских школ художественного и художественно-педагогического об­разования является художественно-графический факультет КазНПУ им. Абая. Он послужил приме­ром для создания целой сети художественно-графических факультетов при педагогических институ­тах Республики Казахстан.

На данный момент факультет имеет богатые традиции в подготовке художника-педагога, бака­лавра искусства, владеет музеем изобразительного искусства, где собраны лучшие дипломные работы выпускников, осуществляет подготовку магистрантов, аспирантов из всех вузов республики. Худо­жественно-графический факультет тесно сотрудничает с московскими учеными в области подготовки научных кадров: В.С.Кузиным, Н.Н.Ростовцевым, Е.В.Шороховым и многими другими. Начиная с 1998 г. факультет вступил в новую стадию развития. Произошли значительные изменения в содержа­нии обучения, в составе специальностей; появилась необходимость в строгой специализации выпус­кающих кафедр факультета: «Станковая живопись», «Декоративно-прикладное искусство», «Графика и дизайн», «Академический рисунок», «Методика преподавания специальных дисциплин и история искусств», «Академическая живопись». На факультете действует Факультет повышения квалифика­ции по изобразительному искусству [8].

Специальность «Изобразительное искусство и черчение» существует в восемнадцати вузах рес­публики, однако в настоящее время ведущими по выпуску специалистов данного профиля являются Алматинский, Карагандинский и Чимкентский. В отдельных областях функционируют отделения факультетов.

Остановимся на деятельности профессионально-художественного факультета Карагандинского государственного университета им. Е.А.Букетова. Кафедра «Изобразительное искусство» ведет свою историю с 1966 г., когда в Карагандинском педагогическом институте был осуществлен прием сту­дентов по специальности «Рисование и черчение», связанный с подготовкой художественно­педагогических кадров для школ Карагандинской области. В последующие годы это было художест­венно-графическое отделение по специальности «Изобразительное искусство, черчение и труд»; с 1988 г. был организован самостоятельный художественно-графический факультет. В 1996 г., после объединения Карагандинского педагогического института с КарГУ им. Е.А.Букетова, произошла ре­организация кафедр и факультетов. Был создан профессионально-художественный факультет, в со­став которого вошли кафедры изобразительного искусства, графики и декоративно-прикладного ис­кусства.

С 1996 г. ведется подготовка по двум специальностям — «Изобразительное искусство и черче­ние» и «Дизайн» (по профилям «Дизайн рекламы», «Графический дизайн», «Архитектурный ди­зайн»). С 1997 г., после объединения и укрупнения кафедр, на профессионально-художественном фа­культете действует кафедра «Изобразительное искусство и дизайн». Коллектив кафедры осуществля­ет деятельность по разработке проектов и корректировке образовательных стандартов, составлению учебно-методических комплексов для подготовки бакалавров по специальностям «Изобразительное искусство и черчение» и «Дизайн» по кредитной технологии обучения, а также по разработке образо­вательных программ магистерской подготовки по названным специальностям [9, 10].

Наряду с художественно-графическими факультетами существуют другие образовательные структуры. Наиболее крупной является Казахская национальная академия искусств им. Т.Жургенова

—    многоступенчатое многопрофильное учебное заведение, признанный центр подготовки творческой интеллигенции, выпускники которого составляют золотой фонд национальной культуры и искусства.

История КазНАИ им. Т.Жургенова начинается с 1955 г., когда в Институте искусств им. Курмангазы (ныне Казахская национальная консерватория) был открыт театральный факультет; в 1978 г. был соз­дан Алма-Атинский театрально-художественный институт.

Значимой вехой в истории академии стало открытие художественного факультета, который произ­вел первый набор студентов в 1979 г. У истоков факультета стояли известные художники и деятели изобразительного искусства: К.Тельжанов, М.Кенбаев, К.Шаяхметов, Е.Мергенов, Т.Досмагамбетов, Е.Сергебаев, Т.Карибжанов, М.Жакубалиев, К.Тыныбеков, М.Калимов, Б.Уморбеков, Д.Сулеев, К.Оспанов и другие.

В соответствии с Постановлением Правительства Республики Казахстан № 236 от 14 февраля 2000 г. на базе бывших Казахского государственного института театра и кино и Казахской государст­венной художественной академии была создана Казахская государственная академия искусств им. Т.Жургенова, которой, согласно Указу Президента Республики Казахстан № 648 от 5 июля 2001 г. «О предоставлении особого статуса отдельным государственным высшим учебным заведениям», был придан особый статус «Казахская национальная академия искусств имени Т.Жургенова».

В академии функционируют шесть факультетов: театрального искусства и эстрады; кино и теле­видения; хореографии; живописи и скульптуры; декоративного искусства и дизайна; искусствоведения.

КазНАИ им. Т.Жургенова является эталоном высоких стандартов художественного образования в сфере культуры, крупнейшим учебно-научным центром подготовки высококвалифицированных специалистов и научных кадров.

Стремлением ведущих художников, культурологов, искусствоведов, архитекторов и археологов Казахстана 13 марта 2006 г. была создана Академия художеств Республики Казахстан, миссия которой — представить новый культурный имидж Казахстана. Основанием для создания Академии художеств явилось Послание Президента РК Нурсултана Абишевича Назарбаева народу Казахстана «Стратегия вхождения Казахстана в число 50-и наиболее конкурентоспособных стран» [11].

Обобщая ретроспективный и современный анализ образовательной тенденции в Республике Ка­захстан, резюмируем: в настоящее время накоплен плодотворный опыт в области художественного, а также художественно-педагогического образования, с учетом этнокультурных традиций, позволяю­щий казахстанской системе художественного образования войти в мировое образовательное про­странство.

Список литературы

1   Государственная программа развития образования в Республике Казахстан на 2005-2010 годы. — Астана, 2004.

2  Стратегический план Министерства образования и науки Республики Казахстан на 2009-2011. — Астана, 2008.

3   Бейсенбаев С.К. Становление художественного образования в Республике Казахстан // Вестн. Казахского нац.пед. ун-та им. Абая. Серия «Художественное образование: искусство-теория-методика». — Алматы, 2004. — № 2 (5). — С. 26-30.

4    Изобразительное искусство: Метод. разработки уроков к программе по изобразительному искусству / Сост. Е.Митрофанова, Л.Марченко, М.Кенбаев. — Алматы: Мектеп, 1985. — 124 с.

5    Концепция этнокультурного образования в Республике Казахстан // Казахстанская правда. — 1996. — 15 июля.

6    Искусство: пробный учебник для 11 классов гуманитарного направления общеобразовательных школ/ К.Болатбаев, Е.Косбармаков, А.Еркебаева. — Алматы: Мектеп, 2003. — 272 с., ил.

7    Искусство. Программа для 10-11 классов общеобразовательной школы. — Алматы: Казахская академия образования им. Ы.Алтынсарина, 2006. — 14 с.

8    Оспанов Б.Е. История становления и развития художественно-графического факультета // Вестн. Казахского нац.пед. ун-та им. Абая. Сер. «Художественное образование: искусство-теория-методика». — Алматы, 2004. — № 2 (5). — С. 3-7.

9    Макет Государственного общеобразовательного стандарта образования Республики Казахстан. Образование высшее профессиональное. Бакалавриат. Специальность 050107 — Изобразительное искусство и черчение. Свидетельство о гос. регистарции № 382 от 22.08. 2007. ИС 03163. — 42 с.

10    Макет Государственного общеобразовательного стандарта образования Республики Казахстан. Образование высшее профессиональное. Магистратура. Специальность 6N107 — Изобразительное искусство и черчение. Свидетельство о гос. регистрации № 381 от 22.08.2007. ИС 03162. — 23 с.

11   Уразбекова Л. Первая Академия художеств Республики Казахстан // Культура. — 2007. — № 1 (13). — С. 35; Казах- баева Г. Академия художеств — знак времени // Культура. — 2007. — № 1 (13). — С. 34.