20 век принес большие изменения в казахскую музыкальную культуру. В это время наряду с существующей народно-профессиональной музыкой активно осваивается музыка европейской традиции. Однако этот процесс - не механистическое заимствование образной сферы, форм, жанров европейской музыки. Он представляет собой обогащение европейской культуры традициями казахской народной музыки. Тем самым рождаются новые явления, основанные на синтезе музыки Востока и Запада. Музыковед У.Джумакова выделяет несколько поколений композиторов Казахстана, связанных с профессиональной музыкой европейского типа: Первое поколение – это те, кто стоял у истоков: А.Жубанов, Е.Брусиловский, Л.Хамиди, М.Тулебаев; второе – композиторы, чье творчество сыграло роль в утверждении школы: Г.Жубанова, С.Мухамеджанов, К.Кужамьяров, А.Бычков, Е.Рахмадиев и др.; третье поколение: Б.Жуманиязов, В.Новиков, М.Сагатов, Ж.Дастенов, А.Серкебаев, Т.Кажгалиев, Т.Мухамеджанов, К.Дуйсекеев и др. - выявило разнообразие стилей и индивидуальностей. Четвертому художественному поколению была дана историей возможность показать наиболее значимые для своего времени идеи и образы через индивидуальное самовыражение. Это наши современники - композиторы С.Еркимбеков, А.Бестыбаев, Б.Дальденбаев, К.Шильдебаев, Е.Усенов, А.Раимкулова, Б.Кадырбек, Е. и Т.Андосовы, С.Абдинуров и др. С.Еркимбеков – один из ярчайший представителей современной музыкальной культуры Казахстана. Будучи одаренным композитором, он активно занимается педагогической деятельностью, является проректором Академии искусств в г. Астана. Кроме того, он возглавил движение по возрождению Союза композиторов Казахстана. До 2007 г. он являлся его председателем. Однако на сегодняшний день его творчество исследовано недостаточно. Оно ограничивается исследованием А.Нусуповой, посвящѐнным разбору его Фортепианного концерта, Г.Акпаровой, обратившейся к камерным произведениям композитора, а также рядом небольших статей по творческому облику С. Еркимбекова. Мы решили восполнить этот пробел. Нам посчастливилось познакомиться с трудами музыковеда Т. Харламовой, большинство из которых являются рукописями. Также мы лично познакомились с С.Еркимбековым, беседовали с ним. Он любезно предоставил нам для изучения ряд аудиозаписей, а также ноты своих произведений. Мы составили творческую биографию С.Еркимбекова, определили особенности его творческого облика, проанализировали одно из его лучших произведений – Сюиту из балета «Вечный огонь». Особенность творчества композитора можно выразить его же словами: «Я стремлюсь к ясной, понятной музыке».
На бурном фоне музыкальной жизни Казахстана музыка С.Еркимбекова звучит особенно.

Проблема взаимоотношения языка и культуры занимает одно из центральных мест в проблематике исследований, ведущихся в русле лингвокультурологии и когнитивистики. Поиск новых путей исследования привел к осознанию необходимости лингвистического анализа национальной ментальности, когда в процессе контрастивного сопоставления выявляется концептуальное содержание языковых единиц, отражающих специфический тип восприятия окружающей действительности и традиций национальной культуры. Понимание языка как "промежуточного мира" между субъектом познания и существующей реальностью представляет возможность рассматривать язык как уникальную коллекцию результатов конкретных познавательных актов, имевших место в исторической эмпирике того или иного этноса, посредством которого "рядовой, обычный человек, не творец культурных ценностей сам входит в культуру, а в некоторых случаях влияет на нее". Национально-культурная специфика концепта как единицы ментальности выявляется при сопоставительном изучении концептов в языковом сознании разных народов. Выявление компонентов, составляющих ценностное ядро концепта, возможно при тщательном анализе оценочной семантики лексических единиц, посредством которых тот или иной концепт репрезентируется в языке. Являясь элементом социальной реальности, слово реализуется не только как носитель значения, но и как ментофакт национальной культуры. Соответственно применение аксиологического подхода к анализу языковых единиц дает возможность "проникновения" в закрытую для непосредственного наблюдения сферу ментальности, в систему ценностных установок народа или этноса, позволяет эксплицировать существующие в сознании ценностные доминанты, определить их набор и соотнесенность с точки зрения универсальности и идиоэтничности.
Специфика национально-культурной общности определяется целым рядом социальных отношений к миру: к Богу, к природе, к собственности и т.д.; наиболее показательным признаком является отношение к женщине, поскольку в любую эпоху и в любом обществе отношение к женщине, отраженное в языке, характеризует уровень культуры нации в целом. Сам же концепт "женщина", равно как и концепт "мужчина", представляет собой проекцию стереотипных представлений о женщине и мужчине как носителях социально предписанных качеств и свойств, сформировавшихся на основании половых, семейных, общественных, этических, эстетических и других функций. В этом отношении названные концепты способны выступать так же как общечеловеческие категории, поскольку они представлены практически во всех языках, и понятия культуры, поскольку, складываясь в недрах конкретной культуры, обладают национальной спецификой.

Многовековая культура тюркоязычных народов, являясь духовным достоянием многомиллионной общности, объединенной этногенетической,ментальной, языковой идентичностью, демонстрирует ныне свою способность сохранять многоцветье и приумножать традиции поступательного развития. Вопрос об изученности каждой из тюркоязычных культур исторически был частью общей проблемы изученности всего тюркоязычного духовного наследия. «В европейской традиции со времен Аристотеля тюркская культура интерпретировалась как варварская, в противоположность эллинской, и базировался такой подход в основном на европейском материале». [1] Однако, попытки проследить тюркскую культуру как самостоятельную данность, черпая факты из нее самой, приводят к иным выводам, удачно сформулированным Н.И. Конрадом, считавшим несправедливым то обстоятельство, что в «Истории средних веков» всегда изучалась история Европы, но не Востока.

Мир современных детей занимает телевизор, компьютер и другие технические средства. Это бесспорно. Но в этом вина наша, взрослых. Любой ребенок, мальчик или девочка, городской или деревенский, любит играть, эточасть его младенческой, даже подростковой жизни. Если мы не находим времени общаться, играть с нашими детьми, направлять их, конечно они будут удовлетворять потребность в игре у компьютера или телевизора. В настоящее время в городских детских площадках наблюдается в основном такая картина: детишки играют в песочнице, а мамы смотрят за ними со стороны и разговаривают меж собой. Им даже в ум не приходит, что можно организовать детей на площадке и играть в какую-нибудь игру, потому что и они так же росли, т.е. в городе как бы не принято было играть во всякие народные игры как в деревне. Правда, в летнее время девочки 6-10 лет могут еще играть в мяч,классы, скакалки.

В мусульманской культурной традиции ислама сердцу отводится не менее значимая роль, чем в других религиозных и философских системах. Так, предание о юном Мухаммаде, рассказывает о том, что тому явились два ангела в белых одеяниях, державшие таз с ослепительно белым снегом. Ангелы рассекли грудь мальчику, вынули его сердце, хорошо прочистили снегом от греха и нечистоты и вложили обратно, затем, закрыв грудную клетку,
удалились. В данном случае, мы наблюдаем схожесть с христианской традицией – важности чистоты сердца, как достижения воцерковления и святости, так как известно, что Мухаммад впоследствии становится пророком.Для подтверждения наших размышлений приведем непосредственно материалы одного из осевых текстов мусульман – Корана (Священная книга ислама), где термин калб (сердце) встречается 133 раза [10, с. 52]. Также обратимся к шариату (основному закону ) и другим источникам. Из текста данных произведений видно, что здесь присутствуют характеристики сердца, аналогичные тем, которые приводятся в других религиозных системах. Прежде всего, отметим сходство подхода к сердцу в исламе с христианскими представлениями, и даоской концепцией. Поэтому далее при рассмотрении материала по необходимости будем применять сравнительный межконфессиональный подход.

Использование в науке понятий «национальные ценности», «национальное ценностно ориентированное сознание», «универсальные общечеловеческие ценности национального духа» раскрывает особенности этнической культуры и фиксирует факт психологической и социальной самобытности определенного этноса и его отличия от других аналогичных общностей и предполагает единство всех членов определенного этноса, объединенных общими идеями, целями и установками. Изучение многочисленных этнических культур, находящихся на разных ступенях формирования и развития, убеждает, что единство членов этноса, кроме всего прочего, обеспечивается наличием определенных черт психики, единым восприятием и оценкой одних и тех же поступков и событий, единым отношением к тем или иным ценностям. Именно с позиций сочетания, совокупности таких чувств и отношений и надо подходить к понятию нации и национальных ценностей.

Культурологическое изучение концептов связано с изучением текстов, в которых эти концепты закреплены и вербализованы как отражение национальной культуры и сознания. В связи с этим, изучение концептов культуры на материале фольклорных текстов представляется особенно актуальным. Фольклор – хранилище национальной культуры. Фольклорные тексты составляют неотъемлемую часть словарного состава языка, отражающую специфические особенности материальной и духовной культуры народа, его национальный менталитет.
Среди фольклорных текстов особое место принадлежит сказкам. Философская и культурологическая основа сказки обусловливает особенности отражения в ней окружающей действительности. И главная из них заключается в опосредованности этого отражения, хотя реальные черты народной жизни и быта также могут быть извлечены из сказочного текста. Характерны для сказки как назидательно-развлекательного жанра многочисленные условности, которые безоговорочно принимаются слушателями. Наряду с этим сказка с большим вниманием относится к нравственным законам и ценностям, и функция поучения, урока, который заключен в любой сказке, предполагает, что она должна носить своеобразный предписывающий, назидательный характер [Алещенко 2008: 13].

Башкирский народ все еще празднует те же праздники, что праздновали их далекие предки много веков назад. ―Башкиры – один из тех народов, которые в силу определенных исторических условий сохранили в большей мере, чем ряд других народов, свою празднично-обрядовую культуру, различные жанры устного народного творчества, музыкально- хореографического фольклора и декоративно-прикладного искусства‖. [Нагаева, 1999. С.4] Народные праздники восхищают чувством благодарности и почтения людей к природе, к обычаям предков, друг к другу. Башкиры объясняют происхождение своих праздников так: ―Когда был создан мир, расселились люди в разных местах и стали жить-поживать. Каждому народу был дан свой язык, своя одежда, своя пища. Когда все необходимое было уже распределено, бог оповестил все народы: "В такой-то день прибудьте получить свои праздники". Каждый народ отправил к богу своих людей. Бог каждому
раздал по пять разных праздников. По пути домой у башкира сломалась ось телеги, тогда он один за другим передал свои праздники соседям, а сам бросил телегу и отправился дальше верхом на коне. Повсюду начались празднества,
веселье, смех да песни. И только на башкирской земле тишина и покой. Башкиры решили еще раз отправить к Богу этого человека. ―Кончились у меня праздники. Если вам праздники нужны, приглашайте гостей. Каждый гость
принесет с собой свой праздник‖, – ответил Бог. С тех пор приглашение в гости стало у башкир народным обычаем. Пришел гость, значит, пришел в дом праздник‖. [БНТ, 1987. С.342]

Первый профессиональный исследователь башкирской народной музыки С.Г. Рыбаков пишет о том, что невзирая на национальные обычаи, допускающие музицирование в определенных условиях…вечером, после захода солнца, на пирушках, свадьбах, праздниках, музыка, как наиболее развитая форма духовной жизни башкир играет у них огромную роль. Он зафиксировал (конечно, далеко не все) формы музицирования – пение в пути, вечером на кочевках у костра. И, наконец, музицирование для себя, как удовлетворение своей художественной  потребности. Видимо, права Ахатова Ф.Г. «Человек, который родился и живет здесь, обладает тонкой душой и чутким сердцем. Он не может не петь и не
музицировать: его переполняют чувства великой благодарности жизни и гордости за свое культурное наследие». [1, С. 3].

Япония – это государство, о котором образно говорят, как «Страна восходящего солнца». Когда речь идет о ней, то сразу всплывают следующие ассоциации: гейши, самураи, сумо, суши, сакура, каратэ и т.п. Все это является продуктом традиционной культуры японцев, которую по праву можно назвать одной из самых уникальных и загадочных в мире.
В современном глобализирующемся мире все больше и больше говорят о духовном кризисе, о потере культурной идентичности народов. Многие современные японские исследователи также встревожены возможностью исчезновения собственной идентичности.
Но прежде чем, коснуться этой проблемы, попробуем разобраться, что такое культурная идентичность и в чем истоки культурной идентичности японцев.
Понятие «идентичность» сегодня широко используется в этнологии, психологии, культурной и социальной антропологии. Под культурной идентификацией понимают самоощущение человека внутри конкретной культуры [1].

Массовая культура своеобразный феномен нашей современности. Особое место в истории человечества массовая культура заняла в результате процессов социокультурных изменений второй половины XX века и перехода от индустриального к информационному этапу исторического развития. Это привело к необходимости создания нового канала передачи информации. Если в традиционном обществе необходимая информация передавалась персонально от обучающего, который имел больший жизненный и социальный опыт, к обучаемому индивиду, то в индустриальном обществе возникла необходимость передачи информации на широкие слои населения. Потребовалось приспособление информации с языка специализированных областей знания и социокультурной практики на языки обыденного понимания неподготовленных к тому людей, что в свою очередь способствовала появлению механизмов манипулирования сознанием массового потребителя. Условием выполнения такого рода задач и стала массовая культура.

Люди часто встречаются с понятием золотое сечение. Они видят его, сталкиваются с ним, а некоторые даже активно используют. Но все ли знакомы с его точным понятием, и главный вопрос «Важны ли нам знания о золотом сечении?».Определенно важны. Золотое сечение – это язык гармоний, поэтому человек все время к нему стремится. [ 1 ]Его изучили еще в древности. Древнеегипетские пирамиды, которые восхищают нас своей красотой и величественностью, чудо архитектуры древних римлян что падают нам пример великолепие и вкуса и конечно же величайшие произведения великих художников как Леонардо до Винчи , Рафаэль Санти , Микеланджело и творения многих других гениев построены именно по этому принципу . [ 2 ]Так что же это? Золотое сечение? Чудо природы или математический расчет. Ответ и то и другое. То есть, чтобы понять Золотое сечение нужно углубиться в математику.

В наше время стало актуально развивать духовное состояние подрастающего поколения, так как оно, к сожалению, оторвано от культурного наследия предков в бурном потоке глобализации. Все республики, получившие независимость от Советской власти, обращаются к своим этнокультурном наследиям. В том числе и Казахстан переживает аналогичный этап развития. Предстоящая в 2017 году Всемирная выставка EXPO-2017, которая будет проводиться в Астане, планирует встретить около5 млн. гостей из разных стран мира.
Соответственно в рамках данного мероприятия планируется демонстрация культурных достижений.
В XX в. остро обозначилась проблема сохранения традиционной народной культуры, главным образом ее материальной составляющей, катастрофически быстро исчезающей из повседневной жизни под натиском новых форм цивилизации, ставших доминирующими во всех сферах человеческого бытия.

В настоящее время посещении кинотеатров является одним из популярных видов отдыха Казастанцев, причем оно привлекает как юных зрителей, так и взрослы. В настоящей статье сделана попыткасоциокультурного исследования посещаемости кинотеатров г. Астаны. Как известно, как вид искусства, кино зародилось еще в конце XIX столетия. Кинематограф из всех видов искусства является относительно новым видом искусства, развитие которого шло в двух направлениях: кино - анимация, искусство, картинка и киноиндустрия — работа над эффектами с показом результата работы кинозрителям, что в свою очередь приносило немалый доход. Кинотехника могла делать чудеса, творить и вызывать любые эмоции. «Из всех искусств для нас важнейшим является кино»[1, с. 579] - это знаменитая Ленинская фраза вышла из разговора с Луначарским о пользе кино в первые годы советской власти, что является важным положением о социальном положении кино и необходимости его как художественной пропаганды.

Религиозный символизм – одна из самых интересных отраслей семиотки на сегодняшний день. У большинства знаков довольно долгая история. Только время может показать, способен или не способен знак сохраниться в истории народа, запечатлевшись в коллективной памяти в виде символа.
Каждая религия полна символов, по которым верующие узнают друг друга, по ним же узнаются храмы, книги. Наиболее известные символы религий в наше время это - христианский крест, исламский полумесяц, иудейская шестиконечная звезда, египетский ангх, буддийский лотос и некоторые другие. Любой символ несет в себе особое значение и представляет собой или прочно укрепившуюся ассоциацию с Богом или каким-либо его проявлением.